Künstler
Silvia Salvagno ist eine argentinische Künstlerin, die in der Schweiz lebt und arbeitet. Seit sie vor mehr als 20 Jahren ihre argentinische Heimat verlassen hat, hat sie sich auf eine transformative Reise begeben, die sie in viele Länder der Welt geführt und ihr künstlerische Sprache tief beeinflusst hat.
Silvia Salvagno ist eine argentinische Künstlerin, die in der Schweiz lebt und arbeitet. Seit sie vor mehr als 20 Jahren ihre argentinische Heimat verlassen hat, hat sie sich auf eine transformative Reise begeben, die sie in viele Länder der Welt geführt und ihr künstlerische Sprache tief beeinflusst hat.
Silvia Salvagno
Hallo, ich bin Chris, wohhaft in Basel. Ich glaube, dass der Einfluss meines Grafik- und Illustra- tionshintergrunds in meiner Arbeit zu sehen ist. Egal, ob ich die Medien Malerei, Collage und Fotografie kombiniere oder nur ein Medium für sich sprechen lasse – das Ziel ist immer, eine klare Aussage zu treffen.
Hallo, ich bin Chris, wohhaft in Basel. Ich glaube, dass der Einfluss meines Grafik- und Illustra- tionshintergrunds in meiner Arbeit zu sehen ist. Egal, ob ich die Medien Malerei, Collage und Fotografie kombiniere oder nur ein Medium für sich sprechen lasse – das Ziel ist immer, eine klare Aussage zu treffen.
Daniel Oertli ist ein Künstler der Galerie Katapult, der neben seinem Hauptberuf als Chirurg seiner Leidenschaft für die Kunst nachgeht. Trotz seines Amateurstatus zeigt seine Arbeit eine tiefe Hingabe und ein besonderes Gespür für Farben und Formen.
Daniel Oertli ist ein Künstler der Galerie Katapult, der neben seinem Hauptberuf als Chirurg seiner Leidenschaft für die Kunst nachgeht. Trotz seines Amateurstatus zeigt seine Arbeit eine tiefe Hingabe und ein besonderes Gespür für Farben und Formen.
Chris Göttel
Daniel Oertli
In her flower paintings Silvia Strobos uses different materials and methods to make them 3D, these flower objects are a logical result in her search for 3D effects. She wants to express the beauty of flowers and the positive effect it has on our well-being. Silvia Strobos flowers sculptures are completely formed out of glue, painted with acrylic paint and mounted on plexiglass.
In her flower paintings Silvia Strobos uses different materials and methods to make them 3D, these flower objects are a logical result in her search for 3D effects. She wants to express the beauty of flowers and the positive effect it has on our well-being. Silvia Strobos flowers sculptures are completely formed out of glue, painted with acrylic paint and mounted on plexiglass.
Silvia Strobos
In ihren Arbeiten sucht Simone Thiele den Dialog zwischen Ebenen und Formen. Dabei interessiert sie, wie verschiedene Bildebenen zueinander stehen und wirken. Die Arbeiten entstehen durch das Überlagern von malerischen Interventionen. Die Flächen sind so gesetzt, dass sie zueinander in einem spannungsvollen Bezug stehen.
In ihren Arbeiten sucht Simone Thiele den Dialog zwischen Ebenen und Formen. Dabei interessiert sie, wie verschiedene Bildebenen zueinander stehen und wirken. Die Arbeiten entstehen durch das Überlagern von malerischen Interventionen. Die Flächen sind so gesetzt, dass sie zueinander in einem spannungsvollen Bezug stehen.
Simone Thiele
Die Künstlerin Heike Müller, die heute in Basel lebt, verwendet häufig Fotografien als Ausgangslage für ihre Werke – seien es nun alte Fotos vom Flohmarkt oder auch eigene Fotografien. Sie zeigen Ferien- oder Alltagssituationen, Momente als Paar, Familie oder unter Freunden und schöne Landschaften. Wer nun glaubt, Müller male nur ab, liegt falsch. Vielmehr übersetzt die Künstlerin die Motive in ihre eigene Bildsprache: Sie übernimmt nicht nur, sie gewichtet, indem sie hervorhebt oder weglässt...
Die Künstlerin Heike Müller, die heute in Basel lebt, verwendet häufig Fotografien als Ausgangslage für ihre Werke – seien es nun alte Fotos vom Flohmarkt oder auch eigene Fotografien. Sie zeigen Ferien- oder Alltagssituationen, Momente als Paar, Familie oder unter Freunden und schöne Landschaften. Wer nun glaubt, Müller male nur ab, liegt falsch. Vielmehr übersetzt die Künstlerin die Motive in ihre eigene Bildsprache: Sie übernimmt nicht nur, sie gewichtet, indem sie hervorhebt oder weglässt...
Heike Müller
Monica Vaccari erwarb einen Bachelor-Abschluss in Grafikdesign und Fotografie in Modena, Italien, und einen Master-Abschluss in Architektur am Politecnico von Mailand, Italien. Einen Teil ihrer künstlerischen Ausbildung absolvierte sie in der Restaurierungswerkstatt von Carlo Barbieri in Modena, Italien.
Monica Vaccari erwarb einen Bachelor-Abschluss in Grafikdesign und Fotografie in Modena, Italien, und einen Master-Abschluss in Architektur am Politecnico von Mailand, Italien. Einen Teil ihrer künstlerischen Ausbildung absolvierte sie in der Restaurierungswerkstatt von Carlo Barbieri in Modena, Italien.
Monica Vaccari
Eckhard Besuden "Der in der Wissenschaft gelegentlich wieder auflebende Glaube an eine für alle bestehende „Idealschönheit“ stösst bei mir auf keine Gegenliebe. Dazu ist die Malerei zu „unsauber“, von Fotorealismus zu weit entfernt. Ich muss mit „grober“ Malerei die Diversität von Schönheit in die Akzentuierung von Widersprüchen, von Ambivalenzen oder Ambiguitäten verorten. Nur so wird sie für jeden einzelnen der Betrachter/innen zur individuellen Erlebnisform."
Eckhard Besuden "Der in der Wissenschaft gelegentlich wieder auflebende Glaube an eine für alle bestehende „Idealschönheit“ stösst bei mir auf keine Gegenliebe. Dazu ist die Malerei zu „unsauber“, von Fotorealismus zu weit entfernt. Ich muss mit „grober“ Malerei die Diversität von Schönheit in die Akzentuierung von Widersprüchen, von Ambivalenzen oder Ambiguitäten verorten. Nur so wird sie für jeden einzelnen der Betrachter/innen zur individuellen Erlebnisform."
Eckhard Besuden
Bilder bewegen sich in einer Tradition,welche im avantgardistischen genauso wurzelt wie im asiatischen Denken.Er hat mit seiner auf vielen Ebenen wirkenden Malerei einen Weg gefunden, seine Kunst in einer Dynamik des Geschehen-Lassens zu entfalten. Er malt nicht, um Fenster hinaus in die Welt zu öffnen,sondern hinein ins Geschehen selbst,von Angesicht zu Angesicht.In das hinein,was wir mit Lebenshauch,Geist und Energie umschreiben können,sowie in der chinesischen Malere mit Qi bezeichnet wird
Bilder bewegen sich in einer Tradition,welche im avantgardistischen genauso wurzelt wie im asiatischen Denken.Er hat mit seiner auf vielen Ebenen wirkenden Malerei einen Weg gefunden, seine Kunst in einer Dynamik des Geschehen-Lassens zu entfalten. Er malt nicht, um Fenster hinaus in die Welt zu öffnen,sondern hinein ins Geschehen selbst,von Angesicht zu Angesicht.In das hinein,was wir mit Lebenshauch,Geist und Energie umschreiben können,sowie in der chinesischen Malere mit Qi bezeichnet wird
Saajid G. Zandolini
Geboren 1958 in Italien. Seit 1979 lebt er in Basel. Teilnahme an diversen Kursen zu klassischer und moderner Kunst. Beteiligung an Workshops mit lokalen Künstlern. Seit 1999 arbeitet er gestalterisch mit vielschichtiger Acrylmalerei. Im Mittelpunkt seiner Bilder steht die Beschäftigung mit der abstrakten Figur.
Geboren 1958 in Italien. Seit 1979 lebt er in Basel. Teilnahme an diversen Kursen zu klassischer und moderner Kunst. Beteiligung an Workshops mit lokalen Künstlern. Seit 1999 arbeitet er gestalterisch mit vielschichtiger Acrylmalerei. Im Mittelpunkt seiner Bilder steht die Beschäftigung mit der abstrakten Figur.
Mario Pennetta
Eunjin Kims Arbeiten sind von fernöstlicher Philosophie inspiriert und verbinden traditionelle Techniken mit modernen Elementen. Ihre Gemälde strahlen eine meditative Ruhe aus, während sie spielerisch mit Farben arbeitet. In der Herbstausstellung zeigt sie eine Serie zur Vergänglichkeit des Moments.
Eunjin Kims Arbeiten sind von fernöstlicher Philosophie inspiriert und verbinden traditionelle Techniken mit modernen Elementen. Ihre Gemälde strahlen eine meditative Ruhe aus, während sie spielerisch mit Farben arbeitet. In der Herbstausstellung zeigt sie eine Serie zur Vergänglichkeit des Moments.
Fanie Simon
Eunjin Kim
Gast Künstler
